A szereplõk jellemzése a Rómeó és Júliában
A szereplõk jellemzése a Rómeó és Júliában
JÚLIA, a kamaszhõsnõ
A színházi gyakorlatban a drámai szende -naiva – játssza, noha jellemének meghatározója nem a szende naivitás, inkább a szenvedély és a józanság együttesében megnyilvánuló bátor õszinteség. Dramaturgiai elõképét Shakespeare- vígjáték szellemes és temperamentumos hõsnõiben kereshetjük, akik dévaj intelligenciával irányítják az epekedõ- csapongó férfiak vágyait csakúgy, mint önnön hűségesen érzõ szívüket. Júlia lételeme más: nem a társaság, hanem a magánélet, nem az udvarlás cselszövény, hanem a szerelmes lélek története. Ami egyszersmind felnövés- történet: gyermeklány az elragadtatások és megpróbáltatások során küzdeni és áldozni képes asszonnyá érik. A Shakespeare- tragédia színpadán Desdemona fog majd a nyomába lépni.
RÓMEÓ, a kamaszhõs
A színházi gyakorlatban az amorózó -hõsszerelmes- játssza, pedig polgár: mint szerelmese õ is a polgári házasság hõse és mártírja. Az átlagosság poézise dicsõül meg benne. Szerepe a Júliáénál nagyobb és cselekményesebb, de figurája halványabb, egyénisége árnyaltabb. Dramaturgiai elõképei, a korai Shakespeare-vígjáték derék fiúi, nem fõszereplõk. Fõhõssé a viszonzott szerelem csodája avatja. Érzelmeit követve impulzívan cselekszik, nem tragikus alkat. De a helyzetei tragikusak: kétértelműek. Az osztatlan személyiség kettõs tükörben látszik: ha az ellentmondásba belelátnak, ha tudata kettéhasadna, tragikus jellem lenne. De nem ér rá ítélni a helyzeteit: elég, ha megélni tudja õket, ameddig élhet. A gyors helyzetváltozások korán érlelik mélázó aranyifjúból felelõsséget viselõ felnõtté (házasemberré, gyilkossá, bujdosóvá), nos így tapasztalattal töltekezve, de mégis fiatalos telhetetlenséggel ölelheti magához halálát. A nyomába lépõ tragédiahõsök – Brutus, Hamlet, Othello – típusának éppannyira ellentétei, mint folytatásai.
MERCUTIO, a tréfamester
Ez a sziporkázóan szellemes, nyughatatlan ifjú – titán – típus a divat diktátora és kritikusa, a korai Shakespeare-vígjátékban (pl. a Lóvátett lovagok -ban) fõhõsként tündököl. Itt karakterszerepre korlátozva fõként magánszámokkal parádézik a szerelem bűvös körén kívül. Helyzete, mint jelleme és sorsa, paradox: õ a Kebelbarát, aki barátja szívének bizalmasa mégsem lehet; a komédia megtestesült szelleme, s így korai vesztével a tragédia visszavonhatatlanságát példázza. Halála a cselekmény fordulópontja, s egyben a fiatal lélek sötét titkának sejtetõje. Hisztérikusan túlhevített komikus dikciója és hűvös elmejátékának tragikus céltalansága olyan belsõ ellentmondást dramatizál, amivel a dráma – egyelõre – nem tud mit kezdeni. Talányos végzete Hamlet sorsában kap feladatot és értelmet.
TYBALT, a bajkeverõ
Színházi szerepe szerint õ az intrikus (a kártékony cselszövõ). Tevékenysége valóban kárt okoz, de nem alattomosan; nem vezetik önzõ és aljas indítékok. Éppoly átszellemülten idealista, mint Rómeó, csak ellenkezõ elõjellel: becsület – féltõ, vérszomjas gyűlölet megszállottja. Rejtély, hogy fiatal létére miért kötelezi el magát az “õsi” harcnak, ami az öregek közt már lanyhulóban van. Talán mert keresi a helyét, a szerepét, a személyazonosságát, mint a többi fiatal. Öldöklõ indulata életkori sajátság, érzelmi és egzisztenciális bizonytalanság tünete. Mint Mercutio izgágasága, ez is rejtetten öngyilkos tendenciájú.
PÁRIS, a férjjelölt
Az atyai tekintélyuralommal szövetkezõ, magabiztosan agresszív, önjelöltkérõ, szerelmi komédia hagyományos intrikusa, rendszerint idõsebb ember. Itt: a balvégzetű ifjú csillagok egyike, délceg grófcsemete, akit elszürkít, koravén érdektelenségre kárhoztat az ellenében felragyogó igazi szerelem. Szerencsétlensége, hogy – bár a maga módján õ is szerelmes – errõl a szerelemrõl semmit sem tud, s így még vetélytárs sem lehet, csak kellemetlen betolakodó. Megfontolt célratörése a tragédia erõterében éppoly gyilkos hatású, mint nemzedéktársainak szertelensége: halált hoz másokra, és halálba visz. A prózai életgyakorlat képviselõje halálával ér célt; költõi jelképként bekerülhet a szerelmi házasság áldozatai közé.
BENVOLIO, a jófiú
A komikai fogantatású aranyifjak egyike, mindjük között a legkevésbé csillogó. Beszédes nevében jelzett szelíd jószándékán túl jelleme alig van; inkább csak színpadi funkciót tölt be: mint együttérzõ, együtt-mókázó barát, érdeklõdõ hallgató, becsületes hírnök.
ESCALUS, Verona hercege
Tisztsége, mit többnyire a Shakespeare-komédiában, afféle fából vaskarika: polgárváros hűbérura. Hivatala szerint a közrend õrzõje és a civilizált ráció letéteményese. Pártatlan felülállását jelzi, hogy míg egyik rokona (Mercutio) Montague-párti, másik (Páris) a Capulet-házhoz húz. Egyensúlyozó igyekezete teljhatalma ellenére is tehetetlen, mivel a fiatalok drámájában az idõsebbek csak epizodisták lehetnek, nem sorsmeghatározók.
Júlia dajkája ( a mindenttudó szerelmi közbenjáró)
Alakja ( a Kerítõnõ ) a klasszikus komédiából került az olasz novellába, melynek jellegtelen mellékszereplõje itt pompás karakterré válik, hogy humoros közjátékaival ellensúlyozza a tragédiát. CSerfes szerepében Mercutio párja , de vele ellentétben a szerelem belsõ köréhez tartozik. Õ képviseli a komikum határain belül a valóságról mindent tudó életvidám testiséget. Így lesz ” praktikus” tanácsával végül a szerelem árulója,akit megvetéssel maga mögött hagy a végzetébe induló Júlia.
Lõrinc barát ( a tudós lelkiatya )
Õt a magasztos erkölcsi elvek és a távlati célok vezetik. Vígjáték -figurája, mint a Hercegé , komoly és tiszteletre méltó. Önzetlenül nemes indítékú cselszövés mestere humanista természetbúvár, az emberi lélek humorral megáldott ismerõje. Hogy lépést tartson a végzettel,mind kétségbeesettebb eszközökhöz kénytelen folyamodni, végül megfutamodik elõle, és õ is magára hagyja Júliát.
Capulet és Capuletné ( a komikus apa és a protokolláris anya )
Gondos szülõk, csak éppen hirtelen felnõtt gyermekük életének távoli irányítói.Capuletné a szerelmes Júlia számára elfásult, közömbös idegen.Capulet színesebb és változatosabb epizodista: kedélyes vénségbõl zord atyává, majd gyász-sújtotta aggastyánná változik.
Montague és Montague-né ( az árnyék- szülõk )
Montague csak engesztelhetetlen és tanácstalan vénember,Montague- né “csak” belehal bánatába.A felnõtt fiú mögött homályba vész a régi otthon: lássunk ebben is szimbólumot?
Patikárius ( a halál zugárusa )
Középkori módon emblematikus halál-figura: a méreg és az arany allegórikus azonosságára emlékeztet.
Péter, Sámson, Gergely ( a Montague-ház komikus szolgái )
Mivel a darab tragédia nem tudnak kibontakozni. CSak Péter, a Dajka kísérõje juthat némi humoros epizódszerephez.
Baltazár, Ábrahám ( a Montague- ház komikus szolgái )
Nincs jellemük, csak alkalmi funkciójuk. Ábrahámnak nyoma vész az elsõ jelenet után, Baltazár szerepe a hírvivésre korlátozódik.


Hozzászólások (8)
segített a házi dolgozat elkészítésében!.))
Na, de jó!
Ebből írtam meg a szereplők jellemzéseit az olvasónaplóba! Köszönöm
Huh ez jó!sokat segít!
nagyon jó az elemzés,sokat segített!!! puszika mindenkinek
Jól össze van szedve, tök jó, hogy van, aki még szereti Shakespearet. Ez is hozzájárult hogy felkészültnek érzem magam a holnapi másfél órás esszére, na béke!
nagyon tetszett az elemzés nagyban hasonlít a könyvhöz bár annyira nincs részletezve de jó volt olvasni. mellesleg imádom ezt a tragédáit, minden szempontból….
puszi Lilla
én meg néztem az összes részét ojan romantikus volt hogy sírtam föleg amikor fel akasztota magát Attila mármint rómeó néha meg nevetem szeretlek titeket
szeretetel rebi puszi
öm Rómeo nem akasztotta fel magát…